No sábado passado foi realizado mais um workshop, desta vez em São Paulo. Como no primeiro workshop na cidade, teve gente que veio de longe, desde do interior paulista como também de outras cidades como Rio de Janeiro, Florianópolis, Goiânia e Recife.

Tivemos o prazer de compartilhar um pouco do nosso conhecimento com uma turma animada de fotógrafos, designers, chefs, empresários, nutricionista, videomaker.

Obrigado São Paulo!

fotografias: Guimel Salgado

1. Na fotografia de gastronomia, a linha que divide o “apetecível” e o “não apetecível” é bem tênua.
2. Uma fotografia mal feita não prejudica apenas a imagem do seu produto, como também a imagem da sua empresa e a marca/nome dela.
3. Uma imagem não transmite cheiro nem sabor, mas precisa atiçar o olfato e paladar apenas com a visão, e o fotógrafo é especialista em transmitir sensações/sentimentos por meio de imagens.
4. Fotografia significa desenhar com a luz, sendo assim, os fotógrafos sabem explorar a luz para valorizar as cores, formas e texturas dos alimentos.
5. Bons fotógrafos (e food stylists) estudaram assuntos relacionados a estética, forma, cores, signos, etc a teoria das cores e por causa disto sabem quais elementos visuais usar nas fotografias.
6. Profissionais estudam e planejam cada trabalho, desta forma otimizando o tempo, custo e evitando desgastes das partes envolvidas durante e após a produção.
7. Em termos de equipamentos, os profissionais possuem as ferramentas específicas para cada tipo de trabalho, como lentes, câmeras, luzes, etc.
8. As fotografias precisam ser belas por si só, mas também devem ser planejadas para integrar-se nas diferentes peças gráficas em que elas serão aplicadas.
9. Em questões tributárias, profissionais possuem CNPJ e desta forma, emitem nota fiscal dos seus trabalhos e pagam impostos.
10. Caso o cliente saiba que necessita de fotografias, mas não sabe exatamente quais, profissionais analisam as suas necessidades e problemas e sugerem as soluções para as mesmas.

Mais um workshop realizado, desta vez em Curitiba. Como participantes tivemos designers, fotógrafos e chefs. Além do pessoal de Curitiba teve gente que foi de Itajaí, Londrina, Joinville para a capital Paranaense para ficar um sábado inteiro conosco e ter nos proporcionado a oportunidade de poder compartilhar um pouco das nossas experiências, pensamentos e técnicas da fotografia de comida.

Obrigado a todos!

fotografias: Raphael Günther

Ano passado tivemos um feedback positivo em relação ao nosso workshop e para este ano temos programado em realizá-lo nos seguintes datas e cidades:

• 16 de abril – Curitiba
• 14 de maio – São Paulo
• 11 de junho – Porto Alegre
• 9 de julho – Florianópolis
• 1 de outubro – São Paulo

O workshop será realizado nos sábados com carga horária de 8 horas, com teoria e prática em food styling e fotografia de gastronomia. Para o workshop acontecer, será necessário o mínimo de 12 participantes. O valor é de R$ 450,00.

Para se inscrever ou saber mais informações envie um e-mail para contato@fotografiadecomida.com.br

Algumas pessoas nos questionam na diferença em fotografar um prato em um fundo ambientado ou em um fundo liso, e isto nos motivou a escrever o que achamos sobre:

Imagem com ambientação: Além do apetite, o objetivo é do observador relembrar momentos, lugares, pessoas e desta forma associar a marca/produto com um conceito. A ambientação deve valorizar o alimento e não tirar a atenção dele, para isto usamos o recurso fotográfico de desfoque. Para ambientar a cena geralmente utilizamos louças, objetos de decoração e tecidos.

Imagem sem ambientação: Podemos dizer que é um trabalho mais técnico. O objetivo é do observador/consumidor saber em que consiste o prato/alimento. Toda a imagem fica em nitidez e por causa disto, o trabalho de foodstyling é muito mais exigido, como também é indicado para a aplicação em materiais gráficos, pois o fundo da imagem pode ser modificada.

Salmão curado em sal e ervas com queijo quark e panquecas de batatas:

fotografias: Michel Téo Sin / food styling: Heiko Grabolle / cliente: Mueller Fogões

O chef alemão Heiko Grabolle elaborou receitas para a empresa Mueller Fogões, patrocinador do 6º Festival Gastronômico (Winterfest) em Pomerode SC. Além de produzirmos as fotografias dos pratos, o Heiko também os apresentou ao público no stand da empresa no festival.

Esta fotografia de Sopa de marisco, para a TopMed Magazine parece simples, porém tínhamos os seguintes requisitos:

• Área limpa com ambientação para aplicação do texto
• Brilho na sopa, porém sem estourar a imagem
• Mostrar os mariscos na sopa

Em todo trabalho é sempre importante saber os requisitos a serem seguidos pois guiam os estudos, testes e produção da imagem.

Como vocês já viram, no post “Um pouco de food styling”, produzimos a fotografia de um típico prato alemão, chucrute com lingüíca e costela de porco.

Na parte fotográfica foram utilizadas três luzes, onde duas (posição 4:00 e 12:00) eram difusas (com softbox) e uma de luz direta (com snoot) foi colocada na posição 10:00. A luz direta serviu para dar brilho e valorizar a textura da superfície da costelinha, a luz difusa na posição 4:00 para dar brilho na lingüíça e a difusa em 12:00 para iluminar o resto.

A Senior Sistemas convidou o chef alemão Heiko Grabolle para elaborar uma receita típica alemã para apresentação no Evento de Relacionamento Senior Ein Prosit. O evento Ein Prosit é uma mini Oktoberfest que leva ao público tradições e um pouco da cultura alemã de Blumenau.

O chef alemão Heiko Grabolle apresentou a receita nas 10 cidades do evento, onde após cada apresentação os participantes ganharam um kit brinde da empresa. Produzimos a fotografia do Hackepeter para ilustrar a receita que fazia parte do brinde.

O Hackepeter é um prato servido em grandes quantidades e por ser desconhecido no Brasil, foi feita uma releitura para deixá-lo visualmente mais atraente aos olhos das pessoas que não conhecem a receita.

O objetivo da fotografia foi transmitir o frescor e leveza do Hackepeter explorando cores, brilhos e texturas.

Por causa dos e-mails recebidos desde o início do blog, estamos estudando as possibilidades de realizar um workshop sobre fotografia de gastronomia.

Gostaríamos da ajuda de vocês, com sugestões de assuntos a serem abordados e locais/cidades para a realização dos workshops. Mandem e-mail para contato@fotografiadecomida.com.br

Obrigado!